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Gitarre

Gitarre

Die Gitarre ist eines der beliebtesten Musikinstrumente. Es kann andere Interpreten begleiten und alleine eingesetzt werden. Und die E-Gitarre, die im 20. Jahrhundert erschien, revolutionierte die Musik und hatte einen starken Einfluss auf die Kultur unserer gesamten modernen Zivilisation.

Der erste Beweis für Saiteninstrumente mit schwingendem Körper und Hals, die Vorfahren der Gitarre, stammt aus dem 2. Jahrtausend vor Christus. Gitarrenähnliche Instrumente gab es bei den Sumerern im alten Ägypten und in Indien.

Das Wort "Gitarre" selbst hat viele Veränderungen erfahren und nahm im 13. Jahrhundert endlich Gestalt an. Und schon 1936 erschien die erste E-Gitarre.

Heute ist dieses Tool wahnsinnig beliebt. Sie können damit mühelos Musik erstellen. Je beliebter die Gitarre, desto mehr Missverständnisse. Oft beziehen sie sich auf das Lernen, dieses Instrument zu spielen. Schmerzlich viele Berater sind da. Eine Person weiß nicht, wo sie anfangen soll, und die Gitarre selbst scheint nicht so einfach und verständlich zu sein. Es lohnt sich, die wichtigsten Mythen über sie zu entlarven.

Bevor Sie die E-Gitarre beherrschen, müssen Sie zuerst die akustische beherrschen. Es versteht sich, dass akustische und elektrische Gitarren unterschiedliche Spieltechniken und -stile haben. Tatsächlich haben die Werkzeuge wenig gemeinsam. Sie sollten keine Zeit mit einem anderen Instrument verschwenden - Sie sollten sofort das tun, was Ihnen am besten gefällt. Und dieser Mythos tauchte in gewöhnlichen Musikschulen auf. Mit dieser Behauptung wollten die Lehrer die Schüler, die unbedingt E-Gitarre spielen wollten, in ihren Klassenzimmern behalten.

Mit Hilfe von Selbstführern und Video-Tutorials können Sie lernen, wie man Gitarre spielt. Diese Schulungsoptionen gelten als schnell, effizient und kostengünstig. Tatsächlich beinhalten diese Techniken keinen individuellen Ansatz und Feedback. Aber verschiedene Menschen müssen auf unterschiedliche Weise unterrichtet werden. Der Ansatz kann sehr unterschiedlich sein. Einige brauchen Notizen, andere können nach Gehör lernen, andere nach Akkorden und wieder andere nach Fingern. Wenn Sie auf eine andere Art und Weise lernen, die näher an der Natur liegt, können Sie schnell ratlos und enttäuscht werden. Nur ein persönlicher Lehrer kann die gewünschte Option vorschlagen. Und selbst wenn Sie intuitiv die richtige Richtung wählen, können Schwierigkeiten auftreten. Der Lehrer wird in der Lage sein, Wege zu finden, um Probleme unter Berücksichtigung verschiedener Nuancen zu lösen. Autodidaktische Anleitungen beinhalten mehrere Tonnen Swotting, was enttäuschend ist. Es sollte bedacht werden, dass verschiedene Videoschulen einfach schummeln können, insbesondere wenn sie versprechen, in wenigen Lektionen etwas zu unterrichten. Und wie kann dir ein Tutorial beibringen, wie man Bands macht (String Pulls)? Dies ist jedoch die Grundlage der Technik, es gibt viele Nuancen in der Leistung. Es lohnt sich, die einfach anatomischen Merkmale der Schüler zu berücksichtigen, und die Technik wird auch für sie ausgewählt. Bands sind wie Krafttraining in Fitness. Fehler in der Technik sind sogar mit Verletzungen und Verstauchungen behaftet.

Es ist besser zu lernen, in einer ernsthaften Organisation, in einer Musikschule, Gitarre zu spielen. Das in der Musikschule eingeführte System zielt nicht ausschließlich darauf ab, Musik direkt zu unterrichten. Es klingt natürlich etwas seltsam. Der Zweck solcher Schulen ist es, bestimmte Regeln zu unterrichten. Die Lehrer beschäftigen sich nicht mehr mit der Musik selbst, sondern mit der Erstellung endloser Berichte, Pläne, Zeitschriften, Lehrerräte. Es gibt wenig Begeisterung für diejenigen innerhalb der engen Grenzen. Ein ähnlicher Ansatz herrscht jedoch in vielen gewerblichen Einrichtungen vor. Wenn sie eine Akkreditierung erhalten, ist das Personal gezwungen, bestimmte Normen oder Standards strikt einzuhalten. Gute Lehrer treffen sich nicht wegen des Systems, aber trotzdem. Um Gitarre spielen zu lernen, braucht man keine Schule, sondern einen professionellen Lehrer mit brennenden Augen, dem man vertraut. Er ist vielleicht nicht in einer Bildungseinrichtung, sondern lebt einfach in der Nachbarschaft.

Das Erlernen des Gitarrenspiels ist schwierig und zeitaufwändig. Nach diesem Mythos muss man die Musiktheorie lernen, verschiedene Stile und Techniken beherrschen und zuerst andere Instrumente beherrschen. Diese Aussage trifft jedoch nur zu, wenn eine Person ein universeller Musiker werden möchte, der sich in allem auskennt. Aber um ein brillanter Gitarrist zu werden, ist diese Art von Universalismus nicht erforderlich. Es reicht aus, auf dein Herz zu hören und sich nicht von fremden Dingen ablenken zu lassen, die deine Zeit und Energie damit verschwenden.

Die Hauptsache beim Gitarrenspiel ist die Technik. Technik ist nur ein Mittel, um ein musikalisches Bild zu schaffen, um eine Idee umzusetzen. Es muss mit dem Endziel übereinstimmen. Wenn wir uns nur auf die Technik konzentrieren, stellt sich die Frage nach dem Inhalt der Musik. Versteht der Darsteller, was und warum er überhaupt spielen möchte? Werden ihm Techniken helfen, sich durch Musik auszudrücken? Manchmal kann man andere mit Hilfe einfacher Akkorde in Erstaunen versetzen.

Akustikgitarre erfordert Nylonsaiten. Diese Aussage erweist sich als sehr kritisch, wenn eine Person lernen will, wie man Rock spielt oder einen "metallischen" Sound liebt. Nylonsaiten werden nur für Kinder unter 11 Jahren benötigt, die immer noch Schwierigkeiten haben, die Saiten zu drücken. Im Übrigen müssen Sie nicht mit Nylonsaiten lernen, Metallsaiten passen möglicherweise gut zu ihnen. Ihre Starrheit bei richtigem Training ist kein Problem.

Es ist unmöglich zu lernen, mit einer Hörbehinderung Gitarre zu spielen. "Schlechtes" Hören ist ein relatives Konzept. Alle Menschen haben Gehör, es ist nur auf unterschiedliche Weise entwickelt. Um Gitarre und in der Tat ein Musikinstrument zu spielen, sind keine besonderen natürlichen Talente erforderlich. Ein gutes Ohr ist erforderlich, wenn eine Person in einer Musikgruppe spielen, eine Melodie nach Gehör spielen und improvisieren möchte. Diese Talente sind nützlich, aber nicht erforderlich. Die Gitarre ist keine Geige, für die Gehör benötigt wird.

Ohne besondere Fähigkeiten können Sie keine Gitarre spielen. Jeder kann auf mittlerem Niveau Gitarre spielen, es sind keine besonderen Lernfähigkeiten oder Talente erforderlich. Sie werden bereits für eine professionelle musikalische Karriere benötigt. Die Fähigkeit wird den Lernprozess selbst beeinflussen und verbessern, aber dies ist kein entscheidender Faktor. Sogar die Bären lernten Fahrrad fahren. Der Geist und die Geschwindigkeit der Assimilation des Materials sind wichtig, die Hauptsache ist der Wunsch nach dem Ergebnis.

Achten Sie darauf, mit der Gitarre zu singen. Heute hat die Gitarre zwei Varianten ihrer Manifestation erhalten: bardisch und musikalisch. Die Leute haben schon lange gelernt, mit einer Gitarre zu singen, es stellte sich heraus, dass es besser war, als nur Gedichte zu rezitieren. Im Laufe der Zeit wurden Worte auf die Musik angewendet. Zu den Instrumenten, die für die Aufführung von Liedern geeignet waren, gehörte die Gitarre. So erschienen Barden - Dichter, die Gedichte durch Lieder vermitteln. Allmählich wurde die Gitarre als Begleitinstrument immer beliebter. Als eigenständiges Tool ist es heute leider nicht besonders beliebt. Bis zum Beginn des 19. Jahrhunderts wurden darauf unabhängige Musikkompositionen aufgeführt, vielleicht in Spanien und Lateinamerika. Aber auch dort galt die Gitarre eher als Vergnügungsinstrument als als ernstes Instrument für klassische Darbietungen. Dank Künstlern wie Andres Segovia konnte sich die Gitarre dennoch bekannt machen. Dies ist ein spezielles Instrument, auf dem Sie sowohl Romanzen als auch Klassiker spielen können. Und der Mythos, dass man mit einer Gitarre singen muss, entstand aus dem klassischen Bild einer Gitarre, einem Begleitinstrument. Selbst heute auf der Bühne verzichten nur wenige Musiker oder Gruppen auf eine Gitarre, und dieser Mythos entstand. Mit diesem Instrument können jedoch Werke aller Genres aufgeführt werden, es ist nicht erforderlich zu singen.

Es ist besser, mit einer billigen Gitarre zu lernen. Viele Menschen beschließen, mit ihrem ersten Werkzeug Geld zu sparen, aber dies ist der falsche Ansatz. Es erscheint logisch, zuerst eine billige Gitarre zu kaufen und dann, falls nötig, schon teurer. Preiswerte Instrumente werden jedoch aus einfachen Materialien von geringer Qualität hergestellt, was zu einem widerlichen Klang führt. Die Gitarre hat auch ein Konzept wie Spielbarkeit. Es wird durch die Höhe der Saiten über den Bünden, die Gesundheit des Halses und des Resonanzbodens bestimmt. Wenn Sie anfangen, ein unangenehmes Instrument mit einem schlechten Klang zu spielen, verschwindet der Wunsch, weiter zu lernen. Wenn die Gitarre anfangs von hoher Qualität, komfortabel und mit einem guten Klang ist, geht sie von selbst in Ihre Hände. Wenn Sie wirklich etwas lernen möchten, ist es besser, kein Geld zu sparen und sofort ein gutes Werkzeug für sich zu nehmen. Natürlich sind teure Modelle keinen Kauf wert, auch die bewährte Mittelversion ist durchaus geeignet. Dies macht das Lernen angenehm. Für diejenigen, die sich noch nicht mit Gitarrenspielen auskennen, ist es besser, jemanden zu rufen, der sich auskennt, um Hilfe zu erhalten. Es sollte ein wirklich professioneller und kein Nachbar sein, der drei Diebesakkorde beherrscht. In großen Städten ist es nicht schwierig, einen Spezialisten zu finden, der Ihnen die Wahl der Option empfiehlt. Es lohnt sich, das Geld auszugeben, um eine echte Gitarre zu spielen, kein billiges Handwerk.

Eine E-Gitarre ist besser als eine klassische oder akustische Gitarre. Diese Aussage verbirgt zwei Mythen gleichzeitig. Akustik kann eine Akustikgitarre mit Metallsaiten zum Aufführen von Songs oder eine Gitarre sein, die nicht in der Lage ist, den charakteristischen elektrischen Klang zu erzeugen, wenn sie an Lautsprecher angeschlossen ist. Die zweite Beschreibung enthält aber auch eine klassische Gitarre und die erste mit Metallsaiten. Jeder mit einer E-Gitarre hat eine bestimmte Fähigkeit, er wird offensichtlich besser spielen als ein Kenner von nur drei Akkorden. Aber die Darsteller des Bardenliedes haben ihre eigenen Schwierigkeiten. Das Gesangslied eines Autors ist gar nicht so einfach. In der Akustik kann man solchen Blues spielen, von dem eine E-Gitarre nie geträumt hat. Die E-Gitarre und die normale Gitarre sind völlig unterschiedliche Instrumente, die nicht verglichen werden sollten. Sie haben nicht die gleichen Methoden zur Schallextraktion und ihren Zweck. Wie können Sie sie dann vergleichen?

Es ist besser, das Gitarrenspielen von einem betitelten Interpreten zu lernen. Sie sollten nicht den Preisträgern des Lehrers nachjagen. Schulen weigern sich oft, sie insgesamt zu platzieren. Niemand stellt das Wissen und die Fähigkeiten dieser Leute in Frage, aber das ist weit von der Hauptsache entfernt. Der Lehrer sollte nicht nur viel wissen, sondern dies auch seiner Gemeinde klar erklären können. Der Lernprozess sollte jedoch nicht eintönig und schwierig werden, hier sollte sich eine freundliche Atmosphäre entwickeln. Gleichzeitig wird der Lehrer selbst kein strenger Mentor, sondern ein älterer Freund, der von einem gemeinsamen Ziel inspiriert ist. Deshalb übernehmen junge Menschen häufig die Rolle eines Lehrers, der sich an den erforderlichen Kommunikationsstil mit den Schülern anpassen kann.

Es ist am besten, früh Gitarre zu spielen. Erwachsene Schüler beweisen eindeutig, dass eine solche Aussage falsch ist. Sie können in jedem Alter anfangen, Gitarre zu spielen. Sie müssen sich nur mit Selbstvertrauen eindecken. Die Menschen im Klassenzimmer verbinden sich nicht durch Lebenserfahrung, sondern durch ihre Liebe zur Musik. Viele erkennen erst nach 30 Jahren, dass es schön wäre, sich mit der Gitarre vertraut zu machen, aber unter den Studenten sind sowohl 50 als auch 60 Jahre alt! Warum nicht Ihre Verlegenheit beiseite legen und eine Einführungsstunde nehmen?

Bevor Sie anfangen, Gitarre zu spielen, müssen Sie die Notenschrift beherrschen. Aus irgendeinem Grund verstehen viele nicht, dass Musik im Leben der Menschen existierte, lange bevor die Noten erfunden wurden. Ihre Leute wurden geschaffen, um ihre Werke zu teilen und untereinander weiterzugeben. Das Lesen von Musik ist jedoch nicht die einzige Möglichkeit, Musik zu erstellen. Die meisten Blues- und Rockgitarristen verwenden überhaupt keine traditionellen Medien, aber das macht ihre Musik nicht schlechter. Die Hauptsache ist, es nach Gehör zu fühlen, dann ist es möglich, die Melodie, die Sie mögen, ohne Noten auszuwählen.

Kinder lernen schneller als Erwachsene. Dieser Mythos mag in anderen Bereichen wahr sein, aber nicht in der Musik. Es hängt alles vom Grad der Motivation und der aufgewendeten Zeit ab. Normalerweise haben Kinder mehr davon, weil Erwachsene einen Job, eine Familie oder Hobbys haben. Jugendliche und Erwachsene lernen in der Praxis schneller, wenn sie motiviert und organisiert sind.

Zum Gitarrenspielen sind lange, dünne Finger erforderlich. Die meisten berühmten professionellen Gitarristen haben überhaupt keine langen, dünnen Finger. Das ist überhaupt nicht so wichtig, Hauptsache, es gibt fünf davon. Manche Leute gehen auch nach Verletzungen und Brüchen Gitarre spielen. Ein echter Lehrer hilft Ihnen dabei, die erforderliche Spieltechnik unabhängig von der Art der Finger zu entwickeln.

Das Erlernen der Gitarre wird Ihren eigenen einzigartigen Musikstil töten. Jeder Mensch hat bereits seinen eigenen Stil, der nicht so einfach zu ändern ist. Und dies geschieht unabhängig von den Gitarrenkenntnissen. Der Tonfall in Gesprächen, Lieblingswörtern und -ausdrücken ist unsere eigene Musik, die nur von uns selbst abhängt und uns einzigartig macht. Das gleiche gilt für das Gitarrenspielen. Sie können versuchen, Ihre Lieblingsmelodie Note für Note zu spielen, aber der Klang hängt davon ab, wie wir ihn wahrnehmen. Verschiedene Menschen achten auf ihre eigene Weise auf Dinge, und das gleiche passiert mit Musik. Selbst wenn Sie versuchen, einen bestimmten Stil oder einen Lieblingssong auf der Gitarre zu imitieren, besteht keine Chance, ihn genau zu replizieren. Selbst fortgeschrittene Meister können dies nicht erreichen. Selbst wenn Sie jemandem das Gitarrenspiel beibringen, bleibt Ihr eigener Stil erhalten. Die meisten erfolgreichen Künstler glauben, dass es notwendig ist, so viele Menschen wie möglich zu treffen, da dies zusätzliche Ideen liefert und es Ihnen ermöglicht, zu wachsen und sich zu entwickeln.

Besser mit den Fingern spielen und keinen Pickel benutzen. Diese Frage hat mit reiner Psychologie zu tun. Es ist klar, dass Finger ein verständlicher und vertrauter Teil des Körpers sind, im Gegensatz zu einem Fremdkörper. Auf der anderen Seite hilft ein Pick, einen klaren und hellen Klang zu erzielen. Es ist am besten, sich mit ihm anzufreunden und ihn aktiv zu nutzen.

Sie können auch eine verstimmte Gitarre spielen. Dies ist ein Fehler, den Anfänger häufig machen. Entweder vergessen sie, ihr Instrument zu stimmen, oder sie sind zu faul, um es zu tun. Aber verstimmte Gitarre beeinflusst das Lernen ernsthaft. Es beeinträchtigt das Gehör und verdirbt den Eindruck des Spiels. Es lohnt sich also, vor dem Spielen die Gitarre zu überprüfen.

Das Singen sollte leiser sein als Gitarrensounds. Wer bereits gelernt hat, gleichzeitig zu singen und zu spielen, macht einen Fehler. Sie versuchen, die Gitarre lauter klingen zu lassen als die Stimme. Aber das solltest du nicht tun - es sieht lächerlich aus. In diesem Fall begleitet die Gitarre den Darsteller und nicht er begleitet sie.

Sie müssen sich vor dem Spiel nicht aufwärmen. Nur wenige Anfänger wissen, dass die Hände vor dem Gitarrenspiel gestreckt werden müssen. Dies scheint unnötig. Aber hier liegt ein schwerwiegender Fehler vor. Die Gitarre ist durchaus in der Lage, den Fingern scharfe Schmerzen zuzufügen, die durch einfaches Aufwärmen vermieden werden können.

Das Holz beeinflusst den Klang der Gitarre nicht - alles hängt von den Saiten ab. Ein solcher Mythos wird von Theoretikern verbreitet, die die Nuancen des Klangs nicht hören können. Aber es kommt vor, dass eine Gitarre aus Pappe genau wie ein Elite-Instrument von Paul Reed Smith klingt, wenn sowohl dort als auch dort die gleichen Tonabnehmer und Saiten vorhanden sind. Aber die Vibrationen der Saiten gehen genau auf den Körper der Gitarre, genau auf diesen Baum. Und Sie können es leicht fühlen, wenn Sie eine Note schlagen und dann den Resonanzboden berühren und das Nackenzittern spüren. Die Vibrationen gehen durch das Instrument. Die Eigenschaften des vom Deck geleiteten Geräusches werden also von zahlreichen Faktoren beeinflusst: der Holzart, der Form des Gehäuses und sogar dem Lack. Jedes Deck hat seinen eigenen Schallfrequenzgang. Ein Instrument kann niedrige Frequenzen leiten, aber die Tiefen senken, das andere - umgekehrt. Es ist logisch, dass Tonabnehmer nicht nur Saitenvibrationen entfernen. Sie schwingen selbst und beeinflussen das Signal.Der Klang wird letztendlich von Körper, Hals und Montage beeinflusst. Jeder Teil der Gitarre ist an der Vibration des gesamten Systems beteiligt.

Neue Gitarren sind schlechter als alte. Es ist weit verbreitet, dass früher alle Artikel, einschließlich Gitarren, besser und von höherer Qualität hergestellt wurden. Es scheint, dass in den alten Jahren ein spezieller Baum verwendet wurde, um das Instrument herzustellen. Im Laufe der Zeit konnte es austrocknen, spielen und seine Eigenschaften verbessern. Darin liegt ein Teil der Wahrheit. Instrumente klingen im Laufe der Jahre anders. Es ist interessant, dass dies für Zeitintervalle gilt, und zwar nicht nur in Jahren, sondern sogar in Monaten. Sie können die Gitarre mehrere Monate lang spielen, und sie öffnet sich und klingt so viel wie möglich für ihre Konstruktion. In diesem Fall muss das Werkzeug aus gutem Holz bestehen und von hoher Qualität sein. Wenn die Gitarre anfangs billig ist, wird sie in Jahrzehnten ihre Qualität nicht verbessern. Für manche scheint es unglaublich, dass sie in den 60er und 70er Jahren minderwertige Instrumente produzierten. Einige von ihnen sind unangenehm auffällig. Und unter den neuen Gitarren gibt es solche, die die wohlverdienten "Veteranen" um einen Kopf übertreffen. Der Preis für solche Produkte ist jedoch nur mit den Kosten für Raritäten vergleichbar.

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